“开发者痴迷、玩家劝退”，策划谈真相：战棋游戏如何破局？ | 游戏观点 | 游戏报道

在游戏行业里，战棋大概是最具“矛盾感”的品类之一。

对开发者来说，它是白月光一般的存在。战前排兵布阵的策略深度，兵种、技能与走位的组合博弈，每一处设计都藏着玩法发挥的空间。对痴迷gamePlay的策划而言，几乎没有比战棋更能施展功底的舞台。

但对广大玩家来说，它又常常是“劝退担当”。节奏慢、反馈钝、上手要算的东西太多。在所有内容都追求即时爽感的今天，战棋总像个慢半拍的异类，让人提不起耐心。

在中国游戏市场，总有一波又一波团队抱着热忱扎进去，最后大多铩羽而归。人人都知道这是个坑，却总有人觉得自己能成为例外。

说中国战棋赛道“坑死了一大堆公司”，并不算夸张。

广州因陀罗的《环形战争》研发成本高达1.2亿元，最终开发商进入破产清算，制作人自述“负债几千万”；B站自研的《夜莺：逆向指令》、广州天梯发行的《时序残响》先后折戟；再往前数，《最终幻想勇气启示录》《通感纪元》《苍之骑士团2》……一张张曾经被寄予厚望的面孔，最终都成了赛道里的铺路石。

就在这样一片惨淡的赛道里，只有紫龙游戏旗下的黑杰克工作室成了那个独一份的存在。

黑杰克成立于 2016 年，近 600 人的研发团队一头扎进战棋赛道，一做就是近十年。当年《梦幻模拟战》手游横空出世，不仅冲进日本畅销榜前十，在国内也稳稳站在头部梯队，是彼时少有的月流水破亿的战棋产品，甚至凭品质倒逼 IP 原作重置版的口碑都相形见绌。

之后的《天地劫：幽城再临》同样拿下了赛道头部的成绩，把武侠题材与战棋机制做出了新的化学反应，在重构技能系统的同时大幅强化 RPG 叙事与演出，成了国产武侠战棋的标杆作品；面向海外市场的《Archeland》上线韩服即跻身畅销榜 TOP3，成了近年国产游戏出海韩国的代表作品。今年黑杰克工作室又推出了《梦幻模拟战》系列新作——《梦战：剑之海》，在战棋这条路上走得异常坚定。

放眼国内，能连续做成三款以上知名战棋产品的公司，几乎找不出第二家。同行者越来越少，紫龙反而越走越稳，成了这个小众赛道里公认的王者。但反过来想，一个赛道里所有人都只记得一家公司，本身也说明了这个品类的冷清与残酷。

游戏新闻认为，根源在于战棋的爽点逻辑和大众玩家的需求天然错位。

首先是节奏慢、反馈不直观。动作射击游戏里，开枪命中、刀刀见血，几秒钟就能给一次正反馈。但战棋是回合制拉锯，你走一步我走一步，一场战斗打二三十分钟是家常便饭，多巴胺分泌的速度远远跟不上快消时代的节奏。

战棋的学习成本也高。要么靠顶级IP的号召力，让玩家愿意耐着性子学。比如Intelligent Systems的《火焰纹章》，名声摆在那里，玩家会觉得“不玩可惜了”，硬着头皮也要入门；要么靠社交带动，身边朋友都在玩，跟着学着就会了。但绝大多数国产战棋，既没有国民级IP打底，也没有形成社交话题，玩家凭什么放着爽游不玩，来费这个劲？

于是就形成了一个死循环：开发者觉得玩法有深度，值得做；玩家觉得门槛太高，不想玩；产品卖不动，厂商不敢投；赛道越来越冷，只剩少数真爱粉在坚持。

最近，AutomatonWest采访了TooKyo Games的游戏设计师户川明弘。从Atlus时期的《女神异闻录Q2》首席事件策划、《女神异闻录5战略版》剧情总监，到《百日战纪：最终防卫学园》的联合总监兼战斗总监，户川的职业生涯横跨传统RPG与SRPG，本身又是个玩了几十年的资深战棋玩家。在他眼里，这个品类的困局从来不是“市场太小”，而是一整套认知、设计与行业惯性的错位。

13亿美元市场，却难拿一张项目批文

很多人对SRPG的第一印象，是“小圈子自嗨”。甚至在游戏公司内部，提起SRPG立项，不少没接触过这个品类的开发者和管理层，第一反应都是“这东西有人玩吗？”

户川明弘对此感受很深。他坦言，在游戏公司内部提案里，动作游戏和SRPG拿到的反馈完全是两个画风，后者总会被打上“小众类型”的标签，反复被质疑可行性。

但数据其实不支持这个刻板印象。

根据Global Market Statistics的统计，截至2024年，全球SRPG市场规模约为12亿美元，涵盖主机游戏与服务型游戏；到2026年，这个数字预计会增长到13亿美元。头部作品的销量也足够有说服力：《火焰纹章：风花雪月》卖出了340万份，《最终幻想战略版：伊瓦利斯编年史》销量也突破了100万份。

“明明市场不算小，还在持续增长，但就是没人愿意轻易立项。”在户川看来，这是SRPG最尴尬的现状：它不是没有受众，而是被“小众”的标签困住了，陷入了恶性循环。

这个循环的逻辑很简单：因为大家默认SRPG小众，所以新作产出少；新作品越少，新玩家接触到这个品类的机会就越少，人气自然上不去；人气越低，就越坐实了“小众”的判断，立项就更难。

他拿射击游戏举了个例子。早年射击游戏也偏向硬核受众，直到《斯普拉遁》《堡垒之夜》《Apex英雄》这些作品出现，把门槛拉低、把受众拓宽，整个品类直接爆发。之后厂商一看数据，自然愿意往里砸资源。

“但SRPG里，能拿出来当‘破圈标杆’的作品太少了。”户川说，自己中学时被GBA上的《火焰纹章》三部曲拉入坑，那是他第一次意识到战棋原来这么有意思。但放到今天，你很难找出一款能让圈外人一听就想去试试的SRPG。连GBA时代的火纹，在大众眼里依然是“硬核玩家才玩的东西”。

就像日本将棋的棋手越来越少一样，当一个品类需要花很长时间才能体会到乐趣，而市面上又有太多能立刻带来快感的选择，年轻人自然不会主动迈这一步。

破圈的第一道坎：不是太难，是“爽点来得太慢”

为什么SRPG总给人“难”的感觉？

户川认为，核心不是难度本身，而是学习曲线太陡，爽点来得太慢。

普通人接触一款新SRPG，首先要面对一整套规则：网格移动、地形加成、角色技能、攻击范围、生命值……光是搞懂这些基础设定，就得花上好一阵。等你终于摸清规则，能开始思考战术了，一场战斗打30分钟以上又是家常便饭。在所有人都在抢碎片时间的今天，这个投入门槛实在太高了。

更要命的是“刻板印象”。很多人连试都没试过，光看画面和玩法介绍，就先入为主地觉得“这游戏肯定很难”。传统SRPG大多是冲着核心玩家做的，气质上就自带“劝退感”，圈外人很难迈出第一步。

有人说，那加个简单模式不就行了？让玩家随便按按就能通关。

但户川觉得这是个误区。如果简单模式就是“凑过去按A攻击就能赢”，那确实能降低门槛，但也彻底丢掉了SRPG的核心乐趣。战术思考带来的成就感。“靠狂按A赢了，那恰到好处的操作带来的满足感又在哪呢？”他说，这个平衡点非常难找。

在他眼里，《火焰纹章：风花雪月》就和其他战旗游戏不太一样。

它的战棋系统本身相当传统，没有为了讨好休闲玩家大改核心机制，但它加入了学院养成、角色互动、恋爱叙事这些元素，靠出色的人物和故事拉来了大批新玩家。很多人本来不是冲SRPG来的，结果为了角色和剧情，慢慢也接受了战棋玩法。

“没怎么玩过SRPG的玩家，最享受的其实是角色和故事。”户川总结道。想破圈，未必非要把策略深度砍没，把叙事和角色做足，一样能把人拉进来，再慢慢让他们体会到战棋的乐趣。

被忽略的优势：SRPG其实是高性价比品类

近些年整个游戏行业都在头疼研发成本飙升，3A大作的预算越滚越高，中小团队生存空间被挤压。但户川明弘提出了一个很反常识的观点：SRPG其实是性价比很高的品类，小预算也能做出好作品。

很多人觉得做游戏费钱，是因为传统RPG需要铺的东西太多了：开放地图、大量城镇、海量NPC、载具、地牢……每一样都是吞金兽。但SRPG不一样，它的核心是关卡制战斗，很多非战斗内容都可以简化。

最典型的做法就是“战斗地图+视觉小说”。

像《皇家骑士团》《最终幻想战略版》，剧情基本靠战斗地图上的对话框、俯视视角的简单过场来推进；再进一步，像《兰斯Ⅸ》这样的作品，战斗用3D表现，其余剧情靠2D立绘和文本带过，玩家一样觉得体验完整又好玩。

“一个SRPG，本质上只要有战斗地图，再加上视觉小说风格的叙事部分，就已经成立了。”户川说，不用做开放世界，不用做大量场景资产，靠战斗和过场就能讲完一个扎实的故事，还能把角色立起来。

所以他开玩笑说，想让SRPG项目获批，最简单的办法就是第一页写上“低成本”。

对于预算有限的团队来说，SRPG是个很务实的选择：不用一开始就追求大制作，从小规模做起，积累经验和用户，慢慢也能做成IP。在成本高企的行业环境里，这种轻资产、重内容的品类，反而藏着差异化的机会。

未开采的金矿：SRPG的进化空间比想象中大

聊到SRPG的未来，户川明弘很乐观。在他看来，这个品类的系统潜力远没被挖透，还有大把可能性可以探索。

他拿回合制RPG举例子：《暗喻幻想》加了格挡机制，《女神异闻录》有1MORE系统，《真・女神转生》有Press Turn战斗，《最终幻想》有ATB……回合制战斗翻来覆去玩出了花，每次创新都能给玩家带来新鲜感。但SRPG领域，类似的机制探索其实非常少。

“比如在SRPG里加入格挡机制，会不会很有意思？”户川提到，《传颂之物》系列有个时机按键的连击系统，玩家在正确的时机按按钮就能触发连锁攻击，既保留了回合制的策略性，又加入了即时操作的爽感。而这样的尝试，在整个SRPG品类里都算少数。

他不认为SRPG要往RTS方向走——回合制本身就是SRPG深度的来源，改成实时反而丢了灵魂。但在回合制的框架里，完全可以加入更多动作化、即时反馈的元素，缩短爽点的间隔，让玩家不用等半小时才能感受到一次成就感。

另一个方向是品类融合。

就像roguelike和各种品类结合诞生了大量新玩法一样，SRPG元素也可以和其他类型混搭。不一定非要做纯SRPG，一个主打叙事的项目，如果觉得玩法单薄，完全可以加入战棋战斗来丰富体验；反过来，纯战棋也可以加入更多养成、叙事甚至肉鸽元素，触达不同圈层的玩家。

“就像魂类游戏、《杀戮尖塔》类游戏慢慢从小众走到大众面前一样，未来也会有更多偏向休闲玩家的SRPG出现。”户川说，他自己的下一个目标，就是做出超越《百日战纪》、能真正吸引休闲玩家的SRPG作品。

“乱炖时代”：放下血统包袱，战棋才能走出围城

在游戏新闻看来，如果说过去战棋圈还在争“正统不纯”，那现在的手游市场，已经悄悄进入了“乱炖时代”。

什么意思？就是没人再死抠品类定义了。RPG里可以有策略，策略里可以有动作，动作里可以有养成，大家把各种玩法元素拆碎了揉在一起，怎么好玩怎么来，怎么适应营销环境怎么来。

最直观的例子就是抖音小游戏赛道上跑出来的那些产品。

2026年4月，武汉多趣发行的卡牌+战棋小游戏《占城大师》冲上抖音小游戏畅销榜第2名。只要放下品类身段，用买量的逻辑做战棋，是能拉到用户的。

你说它是纯正战棋吗？未必。它可能简化了网格，弱化了资源管理，加快了战斗节奏，甚至加了很多自动战斗的选项。但它确实抓住了战棋里“英雄搭配、技能释放”的乐趣，同时去掉了劝退普通玩家的烦琐部分。

过去国产战棋死了那么多，很大一个原因就是“血统包袱”太重。总想着要做硬核、做深度、坚守战棋的本质，结果把自己的用户圈越做越小。但在今天的手游市场，越纯粹的品类，往往受众越窄；反而那些“什么都有一点”的融合型产品，更容易吃到更大的用户盘。

这不是战棋的“堕落”，而是品类的普及。当一个玩法从核心圈层走向大众，注定要经历拆解、重构、融合的过程。就像射击游戏不是天生就有大逃杀，MOBA也不是一开始就有手游版，所有大众品类，都是从小众的硬核里生长出来的。

当战棋不再是一个小众圈子的身份标签，而是变成一种随处可见的玩法乐趣，融入各式各样的游戏里的时候，它才算真正走出了硬核的围城，找到了属于自己的广阔天地。